ANGEL DE SAAVEDRA, DUQUE DE RIVAS:
DON ÁLVARO O LA FUERZA DEL SINO

 

 

Secciones
1. El Romanticismo
2. El teatro español hacia 1835; rasgos generales del drama romántico (prueba)
3. La versificación: A + B = C
4. Análisis detallada de la primera escena
5. Comentario del Primer Acto
6. Don Álvaro: Comentario (Jornadas 1-3): Verdadero o falso
7. Don Álvaro: Comentario (Jornadas 4)
8. Algunos términos fundmentales
9. Preguntas sobre Don Álvaro

* * *

1. El Romanticismo

• Es una reacción a la rigidez y las reglas neoclásicas.
• Tal estética se comparte con otras culturas como la alemana, la inglesa y la francesa.
• Brota en España en 1833 con la muerte de Fernando VII, rey tiránico quien había desterrado a muchos rebeldes.
• El estreno de Don Alvaro o la fuerza del sino del Duque de Rivas en 1835 marca su comienzo en España.
• La libertad formal es típica de las obras españolas de este estilo.
• Predomina la emoción y la imaginación sobre la razón. Muchas obras son emotivas y pesimistas.
• Se rechazan las unidades de tiempo, lugar y acción.
• El yo del escritor se sitúa como centro de la creación.
• Los temas, valores, y ámbitos medievales reemplazan los de la antiguedad clásica.
• Como movimiento literario duraría 20 años; sin embargo, por su exaltación de la subjectividad, transformaría el porvenir literario del país.

2. El teatro español hacia 1835; rasgos generales del drama romántico (prueba)

Basándonos en la introducción de Rafael Balbín, podemos averiguar la siguiente información sobre la situación del teatro español hacia 1835, y los rasgos generales del drama romántico. Es posible que una o más de las respuestas sean verdaderas.

--En cuanto a la situación del teatro español hacia 1835, es cierto decir que
a. en el momento de estrenar los primeros dramas románticos en España, el teatro pasaba por un momento de crisis.
b. los críticos estaban de acuerdo de que, en cuanto al teatro, le hacía falta una renovación general y además ya sabían que camino tal renovación debía tomar.
c. seguían en boga la tragedia clásica apreciada por una minoría culta y la comedia moratiniana apoyada por un público más amplio.
--¿Cuál(es) de los siguientes contribuyó (contribuyeron) a la crisis de la época?
a. La popularidad de refundiciones mal hechas.
b. La popularidad de obras espectaculares de poca sustancia artística (los melodramas, etc.).
c. La parca exigencia artística de los espectadores de la época.
--Al comentar sobre los gustos del público de aquél entonces se debe mencionar su aficción por otros géneros, entre ellos
a. la ópera italiana
b. el sainete
c. el auto sacramental
--El drama romántico
a. no sólo dejó atrás la preceptiva clásica, la desafió rotundamente
b. adoptó como modelos de la nueva dramaturgia escritores como Shakespeare y Calderón
c. hizo patente una continuidad barroco-romántica
--Al componer una lista de sus cualidades típicas, mencionamos
a. su carácter tragicómico.
b. la complejidad de su trama
c. su diversidad espacio-temporal
--Y a éstas es posible aumentar las siguientes cualidades:
a. su ambientación histórica
b. su ausencia de ejemplaridad
c. su efectismo
--Los dramaturgos románticos prefieron escribir sus obras en verso
a. aunque la prosa fue utilizado en algunos casos (La conjuración de Venecia)
b. aunque a veces la obra se componía en prosa y verso
c. aunque el tipo de versificación no siempre correspondía a la situación dramática.

Puente de Triana . . .

3. La versificación: A + B = C

Hemos aquí una explicación de la versificación. Primero hay que determinar el cómputo silábico de los versos (o líneas). Después hay que averiguar si los versos riman. En el caso de que rimen, entonces hay que saber si se trata de la rima consonante o asonante. Con esta información, se puede saber a qué tipo de poema o estrofa conforman los versos.

A: CÓMPUTO SILÁBICO
--Contamos las sílabas de cada verso.
--Restasmos una sílaba (o más) cuando ....
• el verso termina en una palabra esdrújula
• existen casos de sinalefa o sinéresis
--Aumentamos una sílaba (o más) cuando ....
• el verso termina en una palabra aguda
• existen casos de diéresis
• [el hiato anula la reducción por sinalefa]

B: RIMA
--Si las vocales tónicas de las últimas palabras de los versos pares son idénticas, se da el caso de rim asonante. [Asonancia en á, etc.]
--Si las vocales tónicas y todos los sonidos que las siguen se ven repetidos en otras palabras finales, se da el caso de rima consonante.
[Las letras A(a), B(b), etc. se usan para indicar el patrón de la estrofa. Las mayúsculas indican que el verso es ‘mayor’ (de 9 sílabas o más), mientras que las minúsculas indican que el verso es ‘menor’ (de 8 sílabas o menos). Algunas estrofas se componen de versos mayores y menores, como, por ejemplo, la lira.]

C: SUBGÉNERO POÉTICO (algunos ejemplos)
ROMANCE: octosílabos rimados los pares en asonancia.
CUARTETO: cuatro endecasílabos rimados ABBA.
REDONDILLA: cuatro octasílabos rimados abba.
LIRA: cinco heptasílabos y endecasílabos rimados aBabB.
SILVA: heptasílabos y endecasílabos sueltos.
SONETO: dos cuartetos seguidos por dos tercetos rimados ABBAABBACDECDE (con variación en los tercetos).
DÉCIMA: diez octosílabos rimados abbaaccddc.

4. Análisis detallada de la primera escena

Didascalias / Acotaciones:
El título
La lista de personajes
Las acotaciones
Escena / Tiempo: Significado real y simbólico
Personajes: Construcción de los personajes basada en lo que se aprende (1) de las acotaciones, (2) desde sí mismo, con su aspecto, palabras y acciones, y (3) desde lo que los demás opinan. ¿Qué más influye en la construcción de los personajes de la primera escena?
Secuencias
Elementos temáticos
Lenguaje

5. Comentario del Primer Acto

Comenten sobre los siguientes elementos del drama:

• Breve resumen de la trama
• Construcción de los personajes
• Elementos temáticos introducidos
• Elementos lingüísticos, recursos literarios
• Focalización
• Reacción del lector-espectador
• Versificación

6. Don Álvaro: Comentario (Jornadas 1-3)

Verdadero o falso:

1. La trama, como se revela en estas primeras jornadas, sigue la recomendación de Victor Hugo (Prefacio de Cromwell), ya que se observa la unidad de acción. Sin embargo, la complejidad de la trama, con sus acciones secundarias, enriquece su desarrollo.
2. Los personajes son de dos tipos. Los típicos, como la Gitana, el Estudiante, los Mesoneros y los Oficiales, ejercen papeles importantes en relación con la trama y la ambientación. El único personaje arquetípico es don Álvaro, quien resume algunos rasgos esenciales del héroe romántico.
3. Como señala Balbín, la introducción de un número sustancial de tipos diferentes va más allá de lo pintoresco, ya que por medio de una tipología extensa Rivas alcanza “la visión romántica del drama como género totalizador …”. Según el crítico, “los conflictos individuales cobran mayor relieve al aparecer insertos en … [un] entorno social e ideológico como generador de las diversas situaciones argumentales  … y hasta como factor determinante en la conducta … de los personajes” (205-206).
4. El símbolo de la luz, central para El sí de las niñas, adquiere un significado diferente en Don Álvaro: en la obra neoclásica se asocia con la razón, importante valor para los ilustrados; en la obra romántica su referencia es a la bondad.
5. Sin embargo, la oscuridad (representada por la noche) igual que en la comedia de Moratín, representa la confusión y lo irracional.
6. Entre los elementos lingüísticos recurrentes del drama, encontramos un número significante de “ecos barrocos”, e incluso es posible detectar una “indudable voluntad imitativa”. En algunos momentos de suma tensión (el soliloquio de Leonor al llegar a la hermita y el de Álvaro en Veletri) es obvio que Rivas se base en los primeros soliloquios de Rosaura y Segismundo (La vida es sueño).
7. A pesar de la deuda de Rivas a La vida es sueño, su tratamiento del tema central se aleja de la perspectiva articulada por Calderón, en cuya historia el libre albedrío (la voluntad de Segismundo) triunfa sobre el destino (las predicciones astrológicas).
8. Aunque Balbín no admite una intencionalidad antiaristocrática por parte de Rivas, la caracterización de don Carlos como presumido y deshonrado inspira cierta reacción en el público, que a lo mejor acaba rechazando la nobleza sevilla por intransigente.  
9. Aunque el encuentro en Veletri entre don Álvaro y don Carlos tiene su aspecto inverosímil, lo fortuito es típico del género romántico.
10. Al llevar la acción a Italia, Rivas rompe con la unidad de acción, lo cual le distancia de la estética de Lope de Vega, quien
    admitió cierta diversidad temporal pero respetó las demás unidades clásicas. 
    
    7. Don Álvaro: Comentario (Jornada 4)
    
    

 

8. Algunos términos fundamentales

Comenten sobre los siguientes términos, prestando atención particular a:
1. su contexto romántico y/o
2. su relevancia a Don Álvaro o la fuerza del sino:

lo tragicómico
unidad de acción
diversidad espacio-temporal
lo típico / lo arquetípico
lo ejemplar
lo amoroso
lo fortuito / lo verosímil
la anagnórisis
el destino

Velletri, donde don Álvaro se encuentra con su enemigo . . .

9. Preguntas sobre Don Álvaro

1. ¿Cuál es la falla trágica de don Álvaro, si, en efecto, la tiene? Y si no la tiene, ¿a qué problema o fuerza se le puede culpar tanta tragedia, tantos muertos?

2. Compare y contraste el pesimismo de Larra con el del duque de Rivas.

3. ¿Es posible decir que el duque de Rivas es fiel a la misión totalizadora del drama romántico? ¿Lo es de forma superficial o profunda? ¿Es cuestión de una amplia tipología social y nada más, o es posible detectar una verdadera heterogeneidad en los valores y los móviles de los personajes?

4. ¿Cuáles son los valores, la perspectiva de don Álvaro, cómo se comparan con los valores y perspectvas de los demás personajes?